浅析草木染在现代手绘服饰中应用

　　【摘要】当今国际服饰潮流越来越多元化，手绘服饰作为一种独特的艺术表达形式，广泛应用于服饰设计中，并受到不同年龄阶段的消费群体的喜爱。而将传统的草木染色技艺与手绘服饰设计结合，能够在彰显独特个性的同时，也通过减少化学染料的使用达到了环保目的。本文通过分析草木染料在当前的发展现状，提出两者在色彩、风格以及商业发展等方面的应用结合，为后续的实际应用与市场开发奠定理论基础。
　　【关键词】草木染；手绘服饰；风格
　　中国传统草木染艺术发展有着广泛且深远的历史，流传甚广。传统草木染艺术五帝时期就开始出现，清代中期达到鼎盛，而从清代晚期开始逐步衰退。传统草木染艺术是古代中国劳动人民智力与艺术的结晶，亦是中国传统民间染色工艺之精髓。历史的变迁、文化的更迭、市場的兴盛，革新了传统的工艺艺术，也对草木染艺术提出了更高的要求。在经济浪潮的冲击下，需要我们对传统草木染艺术进行深层次挖掘，使其在符合大众审美的基础上，以更加人性化的设计形式进入公众视野。鉴于此，开发和探索草木染艺术的创新之路，让其适应市场流行要求、发展符合时代审美的现代草木染艺术成为必然。
　　一、草木染概况分析
　　1。1草木染的基本原理
　　草木染运用广泛，材料也容易取得，只要是与花草植物有关的地方，无论是花园还是厨房，水果店亦或花草茶铺子，甚至是中药方中，都有很好的材料。就连我们平时当垃圾扔掉的厨余和果皮，例如洋葱皮、葡萄皮、桔子皮、花生壳都是上好的染色材料。整理花园时收集起来的枯枝落叶也一样可以染出自然风貌的色彩来。进行草木染需要使用媒染剂，可以促进染色、显色、固色。常见的媒染剂有明矾（白矾），铁媒染剂，铜媒染剂等，厨房里的盐和白醋也可以做媒染剂。相同的植物用不同的媒染剂会染出完全不同的颜色，这也是草木染艺术有趣的地方。
　　1。2草木染的工艺特点
　　现代草木染工艺比较常见的是夹染、扎染、蜡染。夹染是用两块雕镂相同的图案花版，将布夹在中间，涂以防染剂，然后入染。其技术汉代就已出现了。它需要两块一模一样的镂空雕板，操作时，将织物夹于两块雕板之间，然后固定雕板，放入染缸。雕板镂空处的织物充分接触染料，成功上色，而其他区域因雕板阻隔，无法接触染料，所以仍然保留着织物原来的颜色。染色完成后，取下雕板，镂空处呈现出与织物底色不同的花色。如果使用多组雕板，多步骤操作，就能印出多种颜色纹样的复式夹染织物。
　　1。3草木染的艺术价值
　　草木染纹饰方面的变化，与染色印花工艺技术的改革创新有着必然的联系。商周时期，出土的文物较少。据记载，它主要以图腾、几何形纹样居多，其特点具有震慑力，给人神秘莫测的感觉。春秋战国时期，由于日渐落末的礼制，日常生产、生活的纹饰开始呈现。而天然姿态的动物、植物、人物形象通过特殊的变幻方式与当时的人文风情融合到一起，形成了独特的纹样。通过查阅文献资料了解，汉代文化是楚文化的延续，延用了大量的云气纹、龙凤纹等多种多样的几何形纹路，给人一种饱满充实、大气蓬勃的视觉感受。
　　二、手绘服饰的独特性
　　2。1可以彰显设计师艺术创造性
　　相对于传统服饰设计对人体的塑形和美化的作用，手绘服饰作为服饰设计的独特创新点，是设计师徒手在服装上进行绘制，与纯艺术绘画有相通之处。两者更多的是绘制者的饱含激情的创作与挥发，体现了鲜明的个性和特色。不同于机器大生产的流水线生产方式及作品的不可控性，手绘的形式突破了技术的局限性，赋予设计师更多的创作空间，每款设计作品都融入了设计者们的思想内涵，是他们内心世界的体现，更是文化素养和审美的表达。当然，设计师在抒发个人思想情感的同时，也要以服装的商品性为基点。通过与客户的不断沟通与方案的调整，设计师要能够准确把握客户的心理需求，寻求自身与客户之间审美情感的共鸣，从而极大地调动消费者的情绪与内心诉求，促进设计师与消费者之间的互通，这也体现了设计师对市场的准确把握和引导。
　　2。2不同服饰表现手法的融合
　　从服饰设计的表现手法来讲，手绘服饰也具有一定的优越性。一般采用机器生产的服饰成品，受到生产成本及机器工艺设备的限制，在色彩上都限制套色。而采用手绘服饰设计的形式，就打破了这一局限，可以根据表现的需要，根据设计师或消费者的意图，采用多种表现技法如平涂、渲染、泼墨等，达到多彩的艺术效果。同时还可以与刺绣、缝珠片、烫钻等搭配结合创作，体现了很好的艺术表现性和灵活性，这是大机器生产所不能达到的。
　　三、草木染与手绘服饰结合的应用
　　3。1草木染色彩的适用性
　　作为中国传统的染色技艺，草木染由于源自天然原料，使其色彩具有化学染料无法比拟的艺术性。传统草木染绝不仅仅是一种技艺，它有自己独特的艺术魅力。由于草木染的色彩源自于天然植物，以其天然原料的亲和力，使得色彩具有自然属性。以崇尚本色为原则，除具有柔和、温润的属性外，还赋予织物安定、沉静、清丽素雅的特质，是化学染料所无法企及的。其中色彩的表现还与染色技艺相关，染色次数的不同，季节、气候的变化等，都会影响染色色彩在深浅、层次上表现不一，也是草木染独特的色彩表现。从草木染色彩表现的自然酣畅之美，可以使穿着者减轻心理压力，达到舒心悦目的效果。同时也拉近了创作者与购买者的距离，让大众置身大自然的感受。这种蕴含文化积淀的淡雅、清新质朴的色彩意境与中国传统的美学之道一脉相承。在强调艺术个性的今天，草木染色彩的独特气质，能够创作出属于我国特有的民族服饰，从而推向世界市场。
　　3。2传统文化的体现
　　追根溯源草木染的历史，我们可以知道其技艺的发展伴随着人类社会的进步与发展进程，它与传统服饰色彩结合，构成了基本的社会观念与等级制度，是人类几千年文明与智慧的结晶。在岁月的沉积中，使草木染具有了深厚的文化底蕴和民族特色。如今非物质文化遗产受到越来越多的关注与重视，而草木染作为传统民间技艺的一种，其中所蕴含的传统文化精神也得以重现光辉。人类早期已经将草木染运用于服饰表现上。通过传统服饰的发展史，可以揭开中国各个不同时期的文化特征与差异，这也为当代草木染与手绘服饰的结合提供了可能。在当前快节奏的生活方式下，人们已经厌倦了千篇一律的工业化大生产的产品，开始追寻精神支撑，重新探寻古人天人合一的思想。
　　3。3服饰的商业发展
　　现代人对美的追求越来越深化，对精神需求也越来越强烈。因此服装设计要表现出与人、与自然环境的和谐统一。结合艺术学院大学生的基本功底与创业契机，将草木染与手绘服饰设计进行结合，这种手绘表现的产品，能够达到形神兼备的水平，是艺术赋予环境形象以精神和生命的最高境界。同时由于其批量小、制作灵活且具有纯天然的高附加值等特点，使其消费定位在中高档消费群体，可以成为高级定制服饰，具有良好的消费市场，因此成品所带来的利润也是相当可观的。
　　四、结束语
　　我国是一个服装出口大国，但对于当前国际的绿色贸易壁垒，如何生产具有本国文化特色的服装成品，笔者认为，将传统草木染料与手绘服饰结合，将是一条有效而具有广阔市场前景的途径。对当代大学生的就业及创业也是一条很好的途径。当然，在草木染料的研究开发方面，还存在问题需要解决，如草木染料的重现性差、染色牢度差等问题，但相信通过研发人员的不断努力，以及不断地改进染色工艺，这些问题都会解决。
　　【参考文献】
　　〔1〕吴爱峰。中国传统草木染艺术的发展现状及缺失问题分析〔J〕。石家庄：大众文艺，2011（2）：221222。
　　〔2〕楚艳。本真色彩道法自然初探传统草木染技术在现代服装设计中的应用〔J〕。北京：艺术设计研究，2012（12）：4344。