拍极简风光把握这两个要素就行了

　　极简主义风光摄影作品以画面简约唯美而著称，是很受欢迎的一类创作风格，但在实际操作过程中很容易出事儿，最后画虎不成反类犬。
　　极简风光的创作说简单不简单，说难确实也不难。从根本上来说，你只需要把握这两个要素，就可以保证你的创作质量至少，让你能得到一张没什么毛病，说得过去的极简风光作品。
　　1。明显却不太大的主体
　　玩极简摄影作品，最首要的任务就是找到一个合适的主体，它必须足够明显，以吸引观众注意力，又不能太大，填充画框而导致负空间不足。
　　如果主体不够显著，存在感不强，该充当陪衬的负空间会喧宾夺主。我们来看个反例：
　　由上图所示，很明显作者原先的意图时候把近处的海草作为主体，沙滩和海浪作为负空间；但由于海草的色彩与沙滩过于接近，很不明显，存在感不强至少，和画面中部的浪花不相上下，所以造成了这张作品有两个主体，没有极简的感觉。
　　设想一下，如果这棵海草的颜色与沙滩的差异足够大，构成了一个明显的主体，那么这张作品极简的感觉还是挺强的：
　　请原谅我的渣P图技术，就把它当成绿的吧
　　如上图所示，绿色的海草和沙滩的差异度大，是一个明显的主体至少，在关注度上比它的竞争对手浪花要强得多，画面中其它的部分构成了主体以外的负空间，是一张颇为成功的极简摄影作品。
　　除了要明显以外，主体还不能太大，如果填充了大半个画框，会让人觉得这是一张大特写，而不是极简摄影作品。来看看这个反例：
　　上图是一块在浅色海水中的深色大石，它足够明显，能有效吸引观众注意力；’但它的画面比例过大，看着并没有极简主义的感觉，反倒像是传统的填充式构图。
　　而如果控制一下，让它的画面比例小一些，极简的感觉会好得多。
　　在不改变主体画面比例的前提下，你也可以采用边缘构图（而不是中心构图），这样虽然负空间的总面积不变，但连成了一片，显得更大，更有留白的感觉：
　　当然，主体也并不是越小越好，过小的主体虽然会留下更多的负空间，但会和第一条原则主体必须足够明显产生冲突太小的东西很难引起观众注意的。
　　看看下图你就明白了：
　　不知道你看清楚没，仔细看看，图中有两个小黑点，那是两个人。作者的本意是想把那俩人当成主体，其它的部分作为负空间；奈何这俩人实在是太小，以至于大家不一定看得见，所以这张照片给人的感受就变成了空荡荡的山地。
　　2。足够负的负空间
　　负空间可以说是极简风格作品的灵魂。它是一些存在感足够低（又不是完全空白），色调相对均一的留白元素，有足够多的负空间，作品才会有极简的感觉。
　　下图就是一个堪称接近完美的极简摄影创作场景，平静如镜的水面和无云的天空几乎无缝连接：
　　在实际应用中可能会出现两个与负空间相关的问题：负空间不够多，或负空间不够负也就是说，负空间的存在感不够低，甚至与主体接近。
　　我们来看一个反例：
　　从极简摄影的角度看，上图并不成功。主体是下方的小岛，而负空间是大片海面与天空但天空中翻滚的云层，可以说比主体还要抢眼。
　　一般来说，要想解决上述问题，可以采取如下方案：
　　寻找单一背景
　　你可以在自然界中寻找大片色调单一（或相近）的自然景物。最常见的是无云的天空、水面、草原、盐湖、荒原、沙滩、稻田等。
　　航拍视角也是解决这一问题的好方案，在从上而下的视角下，不需要多大的单一色调景物就可以自然地填充整个画面。
　　把握特殊天气
　　大片均一色调的景物可能未必好找，但你可以把握特殊的天气，比如说无云、无风的阴天水面的组合；或者雾天与雪天两者都会把整个场景中的景物均一化，只留下主体。
　　利用光照条件
　　一片黑暗中的光明，是十分显眼、十分引人注目的而且也没人会关注，那些黑暗的部分，是否有鲜艳的色彩。在一些特殊光照条件下，画面中会有局部被照亮，而其它部分隐藏在阴影里，这也是创作极简主义作品的好时机。
　　在多云天气或雨后，太阳从云层中探出头时，不妨好好利用这一时机，拍摄阳光直接照亮的区域，并将周边没被照亮的区域作为负空间。
　　尝试转黑白
　　一些看起来色彩比较鲜艳的场景，转黑白以后却会变得色调相对均一；而对于上一点钟提到的特殊光照条件下，黑白画面能让光影对比更显著。
　　总之，如果感觉你的作品不够极简，转黑白试试，很可能就会有惊喜。