浅析小学生美术兴趣的培养途径

　　随着素质教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越来越重要。美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要，也是人的全面发展的需要，具有开发智力，陶冶情操，培养美感和愉悦身心的作用。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美、创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的，将对学生的发展产生不可低估的作用。如何上好小学美术教学，结合笔者多年的教学经验，谈几点看法。
　　一、培养学生兴趣，让学生爱上美术
　　由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在素描时，当有老师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同学的可能觉得自己能画得更好，要求画自己爸爸的是因为他最熟悉，要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫伤。因此应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，并及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生培养其兴趣，逐步爱上美术。
　　二、改变教学方法，启迪发学生的思维
　　要充分调动学生的学习积极性、主动性，通过自己的观察、思考、创作，自觉地掌握知识，形成技能、技巧。传统的注入式教学大多以教师为中心，只着眼于现成知识的传授，使学生获得现成的知识，很少去考虑激发学生独立思考的能力，而运用启发式教学则可以使教学效果大相径庭。当学生学习出现困难或表现不当时，教师不应该完全责备，而是给予理解和鼓励，要注意观察每个学生在画画中的表现，适时地帮助遇到問题无法独自解决的学生，及时肯定学生的创造性表现，对成绩较好沾沾自喜的学生提出更高的要求，对自信不足的学生及时表扬和鼓励。教师在教学中引导学生学会创造，如鼓励学生创作时，应充分让学生自己创造设计，大胆探索、大胆发挥想象力，画出心中所想，而不能千人一面，应是百花齐放、各有所长，这样的教学方式使学生在掌握知识的同时也发展了自己的智力与创造力。
　　三、注重情境创设，提高学生的审美能力
　　小学美术欣赏教学分为四个阶段：视觉感受、意象感受、审美心理及心境共鸣。即先产生视觉上的快感，再进一步体验作品体现的情境和思想感情，从而感受到美，最后产生欣赏者情感上的共鸣。那么审美的视象、意象感受的外在因素就是情境，要使学生产生审美感受，使之内化，就应该重视情境的创设。在教学活动中创设形式多样、别具一格的教学情景，使学生受到情境的感染，激发学生的学习兴趣，让学生获得丰富的艺术感受，从而提高审美能力。如欣赏中国画时，教师可事先在教室多挂一些不同时期的中国画图片，使学生一进教室马上置身其中，引起学生的学习兴趣和求知欲。在欣赏过程中，教师可播放一些中国的古典音乐来展开联想，并借助古诗词描述出一幅幅清丽、淡雅的中国画，以此内化学生的情感体验。因为中国古诗词、中国的古典音乐、中国画三者都善于借景抒情，托物言志，达到情景交融的艺术境界，提高学生的审美能力。
　　四、采用小组合作，促进学生交流发展
　　在教学活动中，要努力培养学生的创新能力，而美术活动中的创新，必须要依靠动手实践、操作才能体现，否则一切创新的思维、想法都只是空谈。而小组合作，首先可以使学生在相互交流、欣赏过程中自主发现问题，也可以相互转借材料，使画面丰富起来，有助于促进学生基本技能的形成；另一方面在交流与合作中，同学们相互启迪，相互弥补，相互质疑，能更好地促使学生动手动脑，激发学生探究解决问题、学习新知的欲望，并让他们感受到共同劳动后的喜悦，为课堂教学的成功奠定良好的基础。在美术教学中，小组合作可以运用于创作画、欣赏画等方面，在学生自主探究的基础上，适时引导学生同桌合作，小组合作，根据情况，每小组安排3至8人不等。通过小组内进行分工合作，增强学生之间的协作能力，也可以激发出学生的灵感，在美术学习中，灵感是比较重要的，灵感的激发可以促进一幅完美作品的诞生。这种教学方法大大节省了学生与教师的时间，也为学生自主学习提供了便利。
　　五、建立多元化的评价机制，激发学生的创作激情
　　由于美术教学的特殊性，不像其他学科需要有一个标准答案，即使是同样一个命题，学生也会画出千差万别的作品来。面对学生绚丽多彩的创造性作品，教师不一定能完全看懂、理解，即使看懂了，教师也没有办法判出其高低，这如同我们无法对达芬奇、毕加索、齐白石的作品评出高低一样。因此，美术教师要以海纳百川的胸怀包容所有学生的不同个性和不同创见，不以自己的好恶干涉学生的兴趣、爱好、特长，鼓励学生挖掘自身的潜力，弘扬自己的个性，发挥自己的创造才能。对于学生的作品，评价的方面有很多，如：积极性、灵活性、动手能力、合作性、独立性等，评价的方式也可多样，如：语言、文字、数据等。教师要灵活评价，对于好的方面，要发现其闪光点，及时加以鼓励和表扬；对于需要改进的方面，在评价时以鼓励为主，并提出建议和努力方向，留给其改进的余地。取消只有一个标准、一个答案、只求共性、忽视个性的评价方法，努力培养学生的创新意识和创造性思维，鼓励探索与创新，杜绝平淡与重复，重视对学生个性的培养。
　　总之，在美术教学中，教学内容应力求新颖、趣味性，运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，激发他们对美好事物的表现欲望和创造力。教学内容，教学形式，教学方法和手段应是丰富多彩的。教师要改革传统教学内容、方法和模式，利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性和趣味性，以适应新时代发展要求，推动素质教育的发展。