那年那歌那些事

　　我这人有一个毛病，别人听歌的时候，要么徜徉在音乐的海洋里，尽情感受旋律的魅力，要么细细品味歌词，咀嚼歌曲所营造的氛围，以及所要表达的思想内涵。我的格调没那么高，我就是一乱听，和不求甚解的读书一样，听着曲子顺耳，就跟着哼哼，熟了以后，就常常用我最拿手的，也是唯一会的乐器口哨来演奏，纯属自娱自乐。至于歌词，不好意思，二十岁以后，一概记不住。
　　歌曲往往是时代的写照，不论真实与否，至少，它会印有那个年代特有的烙印。很多多年前常哼哼的歌现在听到了，没来由的，当时的一些人或事或某一画面，会一下子非常清晰的浮现在眼前，而歌曲本身，反而没什么印象。我常常想，一首歌曲可能就是一段记忆的标签，那些记忆中的人和事就是标签后面的内容。
　　有一阵子，我只要听到《十五的月亮》、《小芳》，就有提着垃圾袋子往外冲的冲动，只因为，有多少个早晨，我就是被垃圾车上单音喇叭中的这两首歌，从睡梦中给唤醒。这两首歌于我的记忆也已经和垃圾车叠印在一起了，而歌曲本身唯美的内容则完全被掩盖了。
　　物质文明的发展会推动精神文明的繁荣，这是哲学家说的。改革开放三十年，不但给我们带来了遍地的高楼，也带来了浩如烟海的歌曲和过江之鲫般的歌手。那种一首歌唱几十年的歌唱家都成了活化石，他们要么是歌唱比赛的评委，要么就是颁奖嘉宾，已经淡出人们的视线。如今的歌曲和歌手都成了产业化生产，歌手可以没有代表性的作品，但他用足够多的数量来反复轰炸你的感官，只要你记住他（她）的面孔就OK了。就像在网站上发帖子，可以没有精华贴，不过一天灌上几十个，当上钻石会员，只是时间的问题。上世纪中叶，著名作曲家刘炽，不可谓不勤奋，但穷其一生，也就《我的祖国》、《让我们荡起双桨》等几首经典歌曲传唱至今。而周杰伦写歌之余是灌唱片，开演唱会，又编又导又演电影，一个都不放过，一年得有几十首歌曲的产量。不过说实话，除了有方文山的词增色的中国风的歌曲还算经典之外，其他的都是过眼云烟。
　　唱歌的人多，听歌的人更多，君不见，一个疯子在台上唱，无数个疯子在台下和，这种景象再平常不过了。可能最原始的律动才更接近人类的本能，那种曲高和寡的纯粹音乐难免会被贴上矫情或另类的标签，只能在小众中传播。很荣幸，我是大众中的一个，我也喜欢听那种生活化的流行歌曲，就音乐来说，我就是一小市民。
　　时代变了，欣赏音乐必备的设备也是日新月异。我们小的时候，谁家要有一台两个喇叭的硕大录音机，外带几盒歌带，那足可以显摆一整子。郊游的时候，扛在肩上，也不嫌累，心情就和现在的驴友扛着锅灶帐篷一样，累并快乐着。现在的武器轻便多了，MP3播放器，手机等等，揣在上衣口袋里，外连一个耳塞，你根本就不知道人家在听歌。有一次上公交车，看见一小孩直冲我点头，心想可能是哪个熟人的孩子给我这位叔叔让座呢，几步抢到跟前，刚要夸他懂事，才发现人家边听音乐，边随着节奏晃脑袋呢。遂不好意思的把脸转向窗外，假装看街边的风景。
　　有了电脑以后，且不说其他功能，就是单单听歌曲，那也方便了很多。前几天父亲的一个朋友，让我给他手机里下载些歌曲，还专门列了个歌单，其中一个是电视剧《征服》里主人公的一段台词，我当时就晕了，心想这个哪有啊？没成想一搜，竟然真的有。真个是只有你想不到，没有你听不到。
　　我这人不喜欢玩网游，闲暇之余，就爱翻一些老歌出来听，而这些陈旧的声音，会把我带回到过去的年代，去重新回味那时的人和事，快乐也好，忧伤也罢，总会品出些别样的味道。
　　抛开那些咿呀学语时的儿歌不算，我有记忆以来学的第一首歌，应该是《我爱北京天安门》了，已经不记得是一年级还是二年级，反正当时是眼睛看着课本，上面有个天安门的白描图画，老师教一句，我们学一句，至于内容，当然是不求甚解了。之所以记得这么清楚，主要是天安门这个词和画面，在日后的生活中出现的频率太高；还有一个原因，那就是，第一次总是很难忘的。而当时教我们的，是男老师还是女老师，我是一点印象都没有了。小学时老师还教了一首歌我印象很深刻，歌名好像叫《每当我走过老师的窗前》，内容大概是说，晚上这位小同学常常走过老师的窗前，看见老师常常趴在桌子上，就着灯光批改作业。那时候我就想，老师大概都是晚上批改作业吧。有一次，我和小伙伴吃完晚饭后去学校打兵乓球，天色刚刚暗下来，就让值班的老师给赶了出来。据此，我推断那位常常走过老师窗前的小同学，应该就住在学校里，是一个教师的子女，不然他怎么能大晚上的在学校自由晃荡呢。好奇心让我记住了这首歌，而老师戴着眼镜在灯下改作业的形象也深深地扎根在我的记忆里，多年挥之不去。
　　还有一首叫《蒲公英的种子》的歌，我记得很清楚。因为蒲公英我们这里就有到处都是，小朋友一般都玩过，从杆子上折下来，对着毛茸茸的圆球轻轻一吹，无数个小伞就会飘飞出去，这一刻，快乐会溢满孩子全身每一个毛孔，这一刻，浪漫这个成年人的词汇，同样适用于儿童。而歌中那种淡淡的、辛酸的味道，是多年以后看了电影《巴山夜雨》，才慢慢地体会到的。影片故事发生在文革中的一艘客轮上，诗人秋实被错误关押，他年幼的女儿在母亲去世后，无依无靠，在船上寻找父亲，后来在好心人的帮助下，父女二人在中途下了船，站在长江边的山坡上，女孩快乐的吹着一株蒲公英，父亲历尽沧桑的脸上露出欣慰的笑容，画外响起了《我是一个蒲公英的种子》这首歌，我是一个蒲公英的种子，谁也不知道我的快乐和悲伤，爸爸妈妈给我一把小伞，让我在天地间飘荡，飘荡，小伞跟着我飞翔飞翔飞翔。我唱这首歌的时候，电影中那个特殊年代刚刚过去不太久，文革造成的伤痕在很多人身上还可以清晰地看到。多年过去了，当我领着孩子在公园了吹蒲公英玩的时候，我只希望她记住这一刻的快乐，那种悲伤则离的越远越好。
　　小学五年级的时候，因为马上要进行升初中考试（我们当时没有六年级），学习一下子紧张起来，很少有时间玩。邻居家有一个长我两岁的女孩，她和我同级但不同班，平时喜欢唱歌。一天她嘴里反复哼哼什么池塘边的榕树上，知了在声声的叫着夏天，操场边的秋千上，只有那蝴蝶飞在上面。嘿，这个有点意思，曲调平缓，歌词都是些熟悉的池塘、操场、黑板、蝴蝶、粉笔什么的，一下子有了兴趣，不好意思明着问，那就偷着学吧，没想到竟然记住了这首名为《童年》的歌。后来我听罗大佑的原版《童年》，才发现关于诸葛四郎和魔鬼党夺宝剑的第二段被剪掉了，而这种删减版的《童年》，也正是那个年代我的童年的写照。
　　上初中后，由于小学里认了一些字，我便一头扎进武侠小说里面，当同龄的孩子已经在哼哼《走过咖啡屋》、《粉红色的回忆》时，我还在补充体验着诸葛四郎和魔鬼党夺宝剑的奇异经历。转眼之间，已经到了初三。开学时，发现班主任换了，这人我认识，一条街住着，比我们大个八九岁，师专中文系毕业的正牌大学生，样子吗，电影《人生》中高加林什么样，他就什么样，个不高，分头，常常是一身蓝色或军绿色制服，消瘦但精神饱满。课讲得好且不说，为人也很随和，没什么架子，有时候感觉就像邻家大哥。他喜欢课余时间教我们唱歌，记得八七版《红楼梦》中好几首歌，什么《枉凝眉》、《葬花吟》等等，都是他利用课外活动时间，一笔一笔抄到黑板上，再教给我们。八十年代末的一段时间，学校受当时社会风气的影响，拉帮结派、打架斗殴成风，学生很难静下心来读书，正是在这种极度迷茫的时期，曹雪芹这位绝世才子凄婉动人的文词，再加上音乐家王立平的绝妙诠释，双剑合璧，一下子斩获了我们这群懵懂少年的心，同时撩拨了大家的阅读欲望，经典名著就这样细雨无声的滋润了我们荒凉干枯的心灵。
　　90年代初的一个春天，有个同学应征入伍，走前的晚上，几个要好的同学凑在一起和他话别。我也不知道怎么了，竟一反平日的腼腆，唱了一首齐秦的《外面的世界》，一时赢得了大家的喝彩，但我却没有一丝喜悦，因为，我知道，这首歌也是我送给自己的。从同学身上我已经看到，不管我们的肩膀有多么稚嫩，属于我们的担子迟早会落在自己的肩上；也无论我们是否情愿，那个无知轻狂的少年时代已经义无反顾的离我们而去了。
　　九零年代的第一个秋天，我背上行囊，在罗大佑《恋曲一九九零》沙哑的歌声中，来到省城一个重工业企业的技校上学，一方面是我真的已经厌倦了读书，而另一方面，我需要一个养活自己的职业。我曾天真的以为，这个陌生的城市会像书上常常描绘的那样，张开双臂，热情地欢迎我这个来自远方的青年，但是，我错了，对它来说，我只是一个匆匆过的过客。外面的世界很精彩，外面的世界很无奈。刚刚告别少年时代的我，第一次感受到了孤独和寂寞。
　　入学第一个新年，班上搞元旦联欢会，我和几个旁边坐的同学合唱了一首罗大佑的《明天会更好》，这几位本企业的子弟都是情绪激昂，音调铿锵，只有我声音低沉，茫然若失，只感觉，歌中的那种对未来满含的激情与展望，和我们所处的环境是那样的格格不入。
　　理想和现实的差距让人的精神更加空虚，这种空虚又需要别的东西来填补，而最廉价又最有效的莫过于铺天盖地的港台音乐，什么张雨生的《我的未来不是梦》、《大海》，齐秦的《花祭》、《冬雨》王杰的《一场游戏一场梦》、《安妮》，郑智化的《水手》，《星星点灯》，童安格的《其实你不懂我的心》，谭咏麟的《水中花》，陈淑桦的《梦醒时风》，什么都听，什么都跟着唱，高兴也好，忧伤也罢，其实就是怕自己沉静下来后，会被那种空荡荡的感觉淹没。
　　有一件事至今记忆犹新，我们学校是晚上十点熄灯，只有走廊里的灯亮着，昏黄的灯光从门框上面的玻璃照进来，半明半暗的映在大家的脸上。就在大家谈兴已去，睡意袭来时，从楼梯口传来咔嗒咔嗒的脚步声，伴随着这个节奏的是，一个公鸭般的男声唱着郑智化的《堕落天使》：你那张略带着一点点颓废的脸孔，轻薄的嘴唇含着一千个谎言。风一吹看见你瘦啊瘦长的鸟仔脚，高高的高跟鞋踩着颠簸的脚步。直到脚步声和歌声一起消失在走廊尽头的一间宿舍，要多诡异有多诡异，几乎每晚如此。后来知道这是一个去女生宿舍腻歪归来的骚客。毕业后到厂里上班，我和这位仁兄住进了同一间单身宿舍，除了他仰着满脸的青春痘，居然追到了一个满族美女之外，也没什么奇特之处，但不知为什么，很少再听见他的歌声了。
　　我刚开始工作的那一两年，在港台音乐的带动下，东南沿海涌现出一批内地的青年歌手，他们受优秀的音乐人的力推，脱颖而出，毛宁《涛声依旧》、林依轮的《爱情鸟》便是其中的代表。《涛声依旧》用古诗词的意境来表现现代人的情感，虽然有些不伦不类，但也算是开了同类作品的先河，比周杰伦和方文山早了近十年。
　　《爱情鸟》这首歌我不太喜欢，但印象深刻。记得我上班后的第二年秋天，繁重的体力劳动压得人都快忘了今昔何年。一天，突然发现是自己的生日，我这人不喜张扬，但又不想一个人冷冷清清的就这样过去。便找个借口，约了一个同学加同事去喝酒。在饭馆门口，遇见一位老乡，也是校友，他比我低几级，却长我一两岁，平时关系挺好。此君顶着郭富城的四六头，身穿背帽短款拉链衫，下着港版牛仔裤，脚蹬军用中腰战靴，面呈小麦色，剑眉星目，直鼻薄唇，老远看去，活脱脱就是一个港星。当时，他嘴里就哼着这首《爱情鸟》。我邀他同往，但并未说明原因，他眼睛瞟着旁边等他的女孩，推脱说要去跳舞。我愤愤地甩帘子进去，身后隐隐传来他的歌声，这只爱情鸟已经飞走了，我的爱情鸟他还没来到。坐下后，虽然大骂朋友重色轻友，但也知道其实不能怪他，此君本多情，也是性情使然。这件事让我记住了这首《爱情鸟》，记住了朋友的这个经典形象，记住了我那个冷清的生日。几年前，看到一篇回顾那个年代音乐的文章，有一句这样形容林依轮，没心没肺的唱着《爱情鸟》。就用这句词，来形容当时的我吧：没心没肺的哼着歌，没心没肺的挥霍着青春。
　　有那么一阵子，我喜欢买本地的杂志《读者》看，记得有一期的封三上登的是一首歌，背景是一个青涩女孩带着个草帽，歌曲是一首当时很火的校园名谣，叫《同桌的你》，高晓松词曲，老狼演唱。两个北大毕业生不务正业的产物，却不经意间，拨动了多少已沉寂多年的驿动的心。很多年以后，本山大叔在春晚的小品里，又重新演绎了这种怅然若失的微妙感情。不过，却不能引起我的一丝共鸣。我小学时的同桌是男是女，我是一点印象都没有了，初一的时候倒是有一个女同桌，常常和我为了争课桌而吵架，后来调走了，再后来，我的同桌就一直是男的。技校时候的同桌倒是个女的，歌唱的极好，性格很温柔，想听什么歌，她都会欣然演唱，只不过稚气未脱，说话几乎不过脑子，常常可以用言语打击的让人吐血，长相也是阔面大耳，相貌堂堂，几年同桌生涯，没能引起我的哪怕一点点的旖旎想象。工作几年后，在一个男同学的宿舍遇见她，已变的凝神内敛，娴静如欧洲古典油画中的妇人。知道了他们在谈恋爱，遂感叹爱情的力量真的是鬼斧神工，连最难雕琢的人的性格，也是轻而易举使之面目全非。所以，《同桌的你》我虽喜欢，却和那种青涩的情愫无关，就是没有理由的喜欢。
　　最近，有一件事挺受人关注，就是刘德华投资并主演的电影在香港金像奖评选上大发异彩，一举拿下多项大奖。替他高兴之余，不禁想起他的歌。第一次听他的歌是《来生缘》，粤语版叫《一起走过的日子》，是电影《兄弟情深》的插曲，当时惊叹，这样的声音也能把一首歌演绎的如此情真意切，让我等心潮澎湃，热血沸腾。看来，唱歌和练武是一样一样的，武器并不重要，关键是使武器的人。西门吹雪，即使拿根竹竿也可一击中人眉心；又比如我，那怕手握干将、莫邪，那也只能在公园的草坪上活动筋骨消消食。听这首歌的地方，正是上世纪八九十年代的时代产物录像厅，一间长方形的房子，一台电视，一个放像机，几排长条椅子，即可开张，比《口技》里的道具还要简单。里面用人声嘈杂、乌烟瘴气形容一点也不过分。什么港台枪战片，好莱坞大片，什么热门放什么，什么好看放什么。花一块钱，就可循环看好几部片子，真个是物美价廉，也是闲散青年娱乐休闲，打发时间混日子的好去处。
　　前几天在成州网上，，我发了一个罗大佑《你的样子》的歌词帖子，一方面是为了灌水挣积分，另一个原因也是和一部老电影有关，周润发和张艾嘉主演的《阿郎的故事》。一个游戏人生的浪子、一个女人，还有他们的儿子共同演绎了一段凄婉动人、荡气回肠的感情纠葛。把影片推向高潮的，正是在片尾当周润发骑着赛车，用慢镜头摔在跑道上，已是身有所属的张艾嘉和儿子撕心裂肺的哭喊着冲向发哥，此时响起的罗大佑沙哑的富于沧桑感的《你的样子》的歌声。这一幕，也让当年的我，在录像厅里眼眶潮热，几乎不能自己。
　　说起看录像，我想起一个牛人来。该牛人并不姓牛，东工大毕业，和我一年进的厂。可怜见的，也被扔到车间里和我等一块甩膀子练肌肉。其人四方脸，白面无须，终日嘴唇紧绷，肃面微仰约三十度，做目空一切状，估计只有姚明站于面前，方能与之对视。车间普通工人很难入其眼，因我们同住单身宿舍区，还能说得上几句话。后来发生了两件事，让我顿悟，牛人的确有牛的资本。
　　进厂的那年，适逢北京申办2000年奥运会，最终投票表决的那天晚上，牛人早早的买了一串鞭炮，坐在电视机前，等着申办成功后庆贺，不想天不遂人愿，一时气急，拿着鞭炮就在院子里点着了。谁曾想厂里的公安处当晚为防止群众有过激行为，早已严阵以待，于是，牛人被抓了个正着。批评，教育，再让车间出面把人领回来。大概几个月后，牛人一日闲的泼烦，到路边一录像厅看晚场。十点以后，开始放那种片子，牛人千不该万不该，没能管住自己的眼睛，坐着未挪窝，俗话说：福无双至，祸不单行。又赶上全市大清查，这一次直接被请到了市局，又是一番批评教育，又是厂里出面给领了回来。经此两役，牛人便成为了风云人物。再遇牛人，观其仍绷嘴仰面，神情坦然，面无丝毫愧色，吾辈遂大为折服，暗地里竖大拇指：真乃牛人也！
　　第二年，牛人被调到分厂技术处当技术员，见人面时神色谦恭至极，已不复当日倨傲之态。何以前倨而后恭，我至今百思不得其解。也许，社会才是高超过马拉多拉一千倍的的上帝之手，他能轻易地把一个四四方方的人，想搓圆便搓圆，想揉扁就揉扁。
　　聊关于怀旧的歌曲，有一首是怎么也绕不过去的，但我就是迟迟不想提及，那便是姜育恒的《再回首》。有一点挺怪，当年二十啷当岁的我，一段时间耳边听着，嘴上吼着再回首，云遮断归途，再回首，荆棘密布。今夜不会再有难舍地旧梦，曾经与你共有的梦，今后要向谁诉说真正有往事可以回首时，我却常常听到第一句，就赶紧换别的歌，可能是当年听伤了吧！这也正好契合了那句辛弃疾的词少年不识愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁；而今识尽愁滋味，欲说还休，却道天凉好个秋。姜育恒的另一首歌，现在想起来还让我哑然失笑，那便是《别让我一个人醉》。我住单身宿舍时有一个舍友，嗓子不错，介于美声和通俗之间，尤其喜唱姜育恒的歌，外形也和姜育恒有几分相似，两鬓及后脑头发剪的极短，顶上中分，挂一眼镜，只是面瘦颈长，比姜育恒多了一点锐气，少了几分沧桑。只要他在，我们的耳朵便很难消停。一日晚上无事，他约我去隔壁女职工宿舍串门，我是心无旁骛，他却早有目标，敲门进去，我还在找凳子，他已一屁股坐在目标的床边上，嘴里唱着别让我一个人醉，别让我一个人走，寂寞的路上有你相陪，醒来还有梦尚在自我陶醉之中，一声娇喝如晴天霹雳，我的床不许男人坐，循声望去，舍友的目标正柳眉倒竖，杏眼含威，叉腰以对，宛若居家的顾大嫂，酷似从善的孙二娘，眼睛如是把刀，舍友难免血溅五步。霎时间万籁俱寂，我和正与满族美女耳厮鬓磨的骚客大气也不敢出，看这位老兄怎么应对，不想他面不红心不跳，用不标准的播音腔徐徐吐出一句话来，我不是男人，我是男孩。顿时全场笑翻，一场即将发生的激战变枪炮成鲜花，化干戈为玉帛。经过这件事，我是心有余悸，不敢再去，舍友却是不计前嫌，一如既往，但也没有什么进展。时间不长，他便去外地一个职大深造了。俗话说，脸皮厚，吃个够，还是有一定的道理。有时候，一句自嘲的话语，一个宽容的微笑，可以让自己和别人省去多少烦恼。这里面其实是有着大智慧的，我本愚钝，至今尚难领悟其中的妙处。
　　舍友上学去后，我从门口边的上铺搬到他原来的下铺，于是便有了睡在我上铺的兄弟。和那首同名歌里说的不一样，这位兄弟不怎么抽烟，技校时我们同级不同班，我是看着他长大的这是一句玩笑话，但绝不是假话。上铺的兄弟比我小一岁，入学时脸上乳毛尚未褪尽，小脸圆而黝黑，鸡胸前突，猿臂鹳腿，简直就是刚从五行山下爬出来，还未展开腰的孙大圣。不想短短三四年，这厮不经意间麻雀变野鸡，个子窜上了一米八，整天除了给裤子熨褶子，就是往脸上抹增白霜，顾影自怜之态，让人情何以堪。上铺的兄弟在宿舍里年龄最小，加之当时满耳高晓松的滥调，虽没有分烟抽，却也当他是兄弟。只是不久发生的一件事，让我对他极度鄙视，至今难以释怀。
　　他家也不在本地，家里情况不详，只知道其父是老家一所中专的老师，母亲应为家庭妇女。一日其母从老家带了东西来看他，容貌打扮及其朴素，走之后，他却说来人是老家邻居。有知内情的人背地里揭穿了他的伎俩。自此，我不齿其为人，再也懒得敷衍他。俗话说：儿不嫌母丑，狗不嫌家贫。畜生尚能如此重情，何况人乎？所以，我前面才用了麻雀变野鸡来描述他，以泄我心中之愤。不过，尺有所短，寸有所长，这厮倒也有一点长处，商业头脑较发达。我们下班之后不是搓麻，就是喝酒看录像，他却给一些信息公司发放宣传单，仗着两条长腿，倒也麻利，一中午下来，整片社区都会留下他增白霜的味道。
　　后来我便调走了。再后来，听朋友说，他好像开了一家小超市，成天站在门口发促销单页，呵呵，混得不错。如今他应该也有了自己的小孩，只希望他能恪守羊羔跪乳，乌鸦反哺这一做人之本，若天气凉了，能给他母亲在东部市场买上一件羊毛衫寄去，也算尽了为人子女的本分。
　　如今，每当我在歌厅里，从长长的歌单中，搜检出那些曾经陪伴我走过无数个日日夜夜的老歌。熟悉的音乐再次响起时，手握话筒的我，一时间竟无所适从。调还是那个调，词也依旧是那个词，但那种感觉，那种或心悸，或燃情，或悲怆，或感动的感觉，却荡然无存。我仿佛一下子明白，这些老歌，于音乐本身，可以是经典，于我而言，只属于回忆。我可以一遍又一遍的去听，一遍又一遍的去重温每一首歌曲做成的标签后面，那些曾经的人和事，他们的一言一行，一颦一笑，都还是那样的清晰，清晰的如同昨天还在我面前，挥洒着他们各自的喜怒哀乐，舞动着属于那个年代的激情和魅力。我可以听着林志颖的《十七岁那年的雨季》，恍惚觉得时间静止在了我的在风中奔跑，在雨中呐喊的花季；我可以听着小虎队的《蝴蝶飞啊》梦归那个有快乐相伴，也有烦恼相随的如同青苹果般新鲜的年代；我还可以听着刘德华的《忘情水》依稀重回曾经的一路扮着稚嫩的沧桑，装着肤浅的深沉的多情岁月。但是我知道，这一切都只能如同资料库中贮藏的老旧的影像，可以一次次的播放，却难以穿越回去。
　　如今，看着身穿赛车服的林志颖，绽放着依旧的阳光笑脸，和郭德纲比着嫩；魅力依旧的小虎队，在春晚的舞台上，卖力的跟上曾经在他们血液里跃动的节奏；散发着熟男魅力的刘德华还在貌似轻松的上演着不老的传奇，我不禁想起了席慕容的那首名为《青春》的诗：
　　所有的结局都已写好
　　所有的泪水都已启程
　　却突然忘了是怎样的一个开始
　　在古老的不再回来的夏日
　　无论我们如何去追索
　　年轻的你只如云影掠过
　　而你微笑的面容极浅极淡
　　逐渐隐没在日落后的群岚
　　遂翻开那发黄的扉页
　　命运将它装订的极为拙劣
　　含着泪我一读再读
　　却不得不承认
　　青春是一本太仓促的书
　　一个时代有一个时代的经典，我不知道，多年以后，我若要重拾现在的日子，我会为它贴上怎样的标签，是诡谲怪异的《忐忑》，是口无遮拦的《爱情买卖》，还是无所不在的《最炫民族风》。
　　几年前，央视《足球之夜》做过一个《在路上》的专题片，对中国足球1994年以来的职业化进程进行了回顾和小结。虽不愿和中国足球相提，但不得不承认，在相同的日子里，我们同样意气风发，放飞梦想，同样步履蹒跚，徘徊迷茫，今天，我们也同样对未来充满希望，因为我们一直在路上。
　　就用《在路上》中反复唱响的罗大佑的《光阴的故事》来结束此次怀旧之旅吧！
　　春天的花开秋天的风
　　以及冬天的落阳
　　忧郁的青春年少的我
　　曾经无知的这么想
　　风车在四季轮回的歌里
　　它天天的流转
　　风花雪月的诗句里
　　我在年年的成长
　　流水它带走光阴的故事
　　改变了一个人
　　就在那多愁善感而初次
　　等待的青春
　　发黄的相片古老的信
　　以及褪色的圣诞卡
　　年轻时为你写的歌
　　恐怕你早已忘了吧
　　过去的誓言
　　就像那课本里缤纷的书签
　　刻划着多少美丽的诗
　　可是终究是一阵烟
　　流水它带走光阴的故事
　　改变了两个人
　　就在那多愁善感而初次
　　流泪的青春
　　遥远的路程昨日的梦
　　以及远去的笑声
　　再次的见面我们
　　又历经了多少的路程
　　不再是旧日熟悉的我
　　有着旧日狂热的梦
　　也不是旧日熟悉的你
　　有着依然的笑容
　　流水它带走光阴的故事
　　改变了我们
　　就在那多愁善感而初次
　　回忆的青春