红楼诗词薛宝钗咏白海棠原文及赏析

　　《咏白海棠诗四首（其二）》
　　薛宝钗
　　珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。
　　胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。
　　淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。
　　欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。
　　自荐为诗社社长的李纨命题之后，迎春提出疑问：都还未赏，先倒做诗。宝钗当即回答：不过是白海棠，又何必定要见了才作。古人的诗赋，也不过都是寄兴写情耳。要都等见了作，如今也没有这些诗了！可见宝钗效法前人，对诗歌创作有明确的主张，寄兴写情四字，脂砚斋评：真诗人语！它应成为我们衡量和鉴赏这组咏白海棠诗的标准与关键。
　　首联珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。从诗人自身起笔。薛宝钗容貌丰美、肌骨莹润，举止娴雅，比起宝玉、黛玉来，年纪虽大不多，却显得成熟。她善于保养，讲究药物，且品行端方，行为豁达，随分从时，不苟言笑，从各方面自我珍摄。这种珍重芳姿，昼也掩门的自恃和自爱，就是她的自我形象刻画。
　　次言自携手瓮灌苔盆，亦非写花木，写的是浇灌花木的人。宝钗自父亲死后，见哥哥不能体贴母怀，他便不以书字为事，只留心针黹（zhi）家计等事，好为母亲分忧解劳。可见她是能做点轻微家务劳动，有后妃之德的。她自己多次声称女子无才便有德，认为女子主要任务是操持家务，劝夫训子。比起探春才自精明志自高来，她既是才女，又是德的化身。这自携手瓮灌苔盆的人，就是那可叹停机德的女诗人蘅芜君之自我写照。脂砚斋云：宝钗诗全是自写身份，也正是李纨所谓到底是蘅芜君，这诗有身份的含义。昼表时间，掩门则见环境，手瓮即灌盆浇水的用具，苔盆二字，已接触白海棠。
　　以下六句写白海棠。
　　颔联胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。作正面描绘，略带议论成分。秋阶露砌均指台阶，系白海棠所在。秋、露二字，与贾政八月二十日离家之后时序相符。胭脂洗出、冰雪招来，从前人有关红海棠的吟咏推出，突现白海棠表里俱洁白的特点。胭脂句为形态色彩描写。宝玉说：西府海棠红晕若胭脂。王禹偁诗涂抹新红上海棠，诗人想象这白海棠之色，是将红色胭脂洗去之后露出的洁净本色，故云。从美感效应看，既有胭脂之红艳，又有洗去胭脂之素洁，以虚衬实，富于联想。宝钗本人肌肤丰泽，衣着朴素，眉不画且唇不点，正是胭脂洗出之意。
　　冰雪句，写白海棠的内质与精神。冰为魂，自是纯净，又何其冷也。宝钗为人，明理顺世，以礼抑情，倾向理智型人物。金钏儿投井后，连王夫人和袭人也禁不住流泪，唯宝钗云不为可惜；尤三姐死后，薛蟠眼里尚有泪痕，她却认为前生命定，其心已近乎冷酷了。她追求金玉良缘的婚姻，心事早被薛蟠看透（第三十四回），而她却内蕴外朴，气敛神藏，表现得十分贞静贤淑。第八回载：当宝玉与她就近时，只闻一阵凉森森甜丝丝的幽香，她说是早起吃了丸药的香气，这种冷香，与第五回秦太虚的对联嫩寒锁梦因春冷，芳气笼人是酒香两句末二字相同，均应在她身上。她不仅心肠如此之冷，更有甚者：人们还没有进她的蘅芜苑，就觉得阴森透骨，进她房中则雪洞一般。真个是山中高山晶莹雪、金簪雪里埋。这冰雪招来露砌魂的白海棠精神，渗透了薛宝钗这种冷漠寡情的理性。而白海棠之形影素洁，就缘于其冰雪般的灵魂之凉冷。这是颔联上下两句间内在联系。从文笔看，以影写形，以魂写质，含蕴深而韵味永，比起探春的玉是精神、雪为肌骨来，自高一等。
　　颈联淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。从颔联伸转出来，纯系议论之笔。淡极二字，直承胭脂洗出，写一个白字。淡极而更艳，既包容着返朴为真的高级审美法则，又含蓄着装愚守拙、以退为进的人生处世态度，蕴藉无为而治的深微哲理。
　　宝钗的家庭虽然富贵，但她的室内陈设之简陋、衣着打扮之素净，已令贾母感到忌讳，害怕客人看着不象，要她别很离了格儿，可谓淡极。然而，这种不着浓妆，并非不求艳丽。你看她脸若银盆，眼同水杏，眉不画而翠，唇不点而红，已是淡极始知花更艳的化身。曹雪芹笔下的薛宝钗同薛宝钗笔下的白海棠何其相似！看红装素裹，分外娇娆，自是充满辩证法的高层次审美。第六十三回寿怡红群芳开夜宴，摇骰子抽签，宝钗抽的一枝艳冠群芳的牡丹，上有任是无情也动人字样，这就是宝钗淡极始知花更艳的精神。淡之所以更艳，在于这个极字。脂砚斋云：好极！高情巨眼，能几人哉？正是‘一鸟不鸣山更幽’也。对曹雪芹通过薛宝钗，及薛宝钗通过咏白海棠表现出的审美法则，给予了极高赞赏。
　　脂砚斋又云：说得只以品行为先，才技为末，纤巧流荡之间，绮靡浓艳之语，一洗皆尽，非不能也，屑不为也。风格亦如其人。薛宝钗作为贞静贤良、小惠全大体、一问摇头三不知、有后妃之德的典型淑女，所作所为赢得了上自贾母、王夫人，下至袭人等丫鬟的盛赞，终被确定为宝二奶奶，达到了无为而治的目的。她的淡极而更艳的审美观，与她那种气敛神藏、内蕴外朴、以退为进的处世哲学是相通的。黛玉曾讥她胶柱鼓瑟，娇柔造作，宝玉则感慨她沽誉钓名，入了国贼禄鬼之流，均看透了她的真正本质与灵魂，是很有识见的。只可惜到底颦儿年纪小，毕竟单纯幼稚，曾因蘅芜君兰言解疑癖（第四十二回），以至与她金兰契互剖金兰语（第四十三回），承认是竟自误了。对钗、黛的和好，宝玉曾问黛玉是几时孟光接了梁鸿案（第四十九回），表示惊喜，这就进一步证明了宝、黛二人的质地同宝钗不同。
　　愁多焉得玉无痕句，反诘语表肯定意。对宝钗来说，因珍重芳姿不愿愁多损害自己，能无为而治亦无须愁多自我折磨。对宝玉和黛玉来说，愁多正是他们的特点，用二玉之多愁多病反衬珍重芳姿，突出自身的端方豁达。脂砚斋云：看他讽刺林、宝二人，省手。这种正反取意，正是一箭双雕。
　　末联欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。清洁二字，总括以上胭脂洗出、冰雪招来、淡极、无痕等语，归结到对白海棠的吟咏，亦归结到自己身上。白帝，天上五方之帝中西方之帝，名叫招拒，乃司秋之神。洁白的海棠在秋天开放，以它的清净洁白，报答司秋之神。薛宝钗生得肌骨莹润，是个洁净女儿，从小读书识字，又能体贴母怀，有后妃之德。正好朝庭崇诗尚礼，征采才能，她随母、兄来都城，就是为了待选才人赞善之类的宫廷女官。淡泊的掩盖下，有很高的欲求，因此，与白海棠之欲偿白帝相通。当她入宫希望显得渺茫的时候，对宝二奶奶的位置早已留了心，她渴望宝玉有科场折桂、辉煌腾达之日，常常以仕途经济相劝，夫贵妻荣，这也是内心焦灼的欲求。好风频借力，送我上青云的《柳絮词》中也是这种欲求的表现。他读了朱夫子的《不自弃文》，不仅懂得追求，且不怨天尤人，故求诸己。凭着自己按封建道德的标准塑造自己的形象，自会达到预期的目的。因此，她拿定了主意，不干己事不张口，一问摇头三不知，非常贞静贤淑，这种求诸于自身的贞静贤淑，同白海棠之欲偿白帝凭清洁非常契合。白海棠在宝钗笔下亦物亦人，体现了自身的性格和愿望，这就是宝钗对诗歌之寄兴写情的理解。
　　为了捕捉欲偿白帝的时机，气敛神藏，默默的等待，日复一日，不语婷婷日又昏正是这种情状的写照。不语婷婷照应篇首，与珍重芳姿形成统一美感。由昼掩门到日又昏表现了日间推移，一个又字，见日复一日。
　　全诗通过对白海棠的吟咏，寄托了对自身美好姿容和冰雪般灵魂的欣赏与珍摄，表现了作者端庄稳重、敦厚温柔、装愚守拙、以退为进，求诸于己，不怨天尤人的淑女性格和为人准则。其诗作为七言律体，对仗工而手法严谨，以议论见长，含哲理意味，读来含蓄浑厚。
　　宋人严羽在《沧浪诗话》中比较唐宋诗云：本朝人尚理，唐人尚兴，明人杨慎的《升庵诗话》亦云：唐诗主情，去三百篇近，宋诗主理，去三百篇远。薛宝钗倡寄兴写情，自然是取法唐人标准。然观其诗作，我们便会发现，她的诗并不以情、兴见长，而是近乎宋人之主理，区别唐人之主情。在大观园作为诗礼簪缨之族的诗童才女中，从继承传统方面看，薛氏更多属礼的典型，迥异于才学上与她互为轩轾的林黛玉，这正是她与贾宝玉思想性格相悖逆的表现。深谙女子无才便有德，记得《女四书》、《列女传》和前朝几个贤女的李纨，同典型的淑女薛宝钗的思想是相通的，故特别称赏宝钗之作，称这首为上。宝玉所云稻香老农（李纨）虽不善作，却善看，这话不假。但这种风格在封建道德的逆子宝玉这里终得不到赞赏，他以为此诗不仅不如林作，连探春的也比不上。
　　不过，薛宝钗以议论入诗时，尚能借助于色泽、辞采和形象，给读者的感受并非枯淡生涩。淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕，蕴藉着返朴为真的审美法则，装愚守拙、以退为进的处世态度和无为而治的深微哲理。能使读者受到理性的启迪，亦引人遐思。胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂二句正面描绘白海棠，既让人尚能联想到唐诗之如芍药海棠，秾华繁彩，也能令人想象宋诗之如寒梅秋菊，幽韵冷香。只不过秾华已经洗去，冷有余而幽不足。胭脂洗出与淡极始知两句均系名句。